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El CEO de la discográfica explica cómo las NFT musicales revolucionarán la industria

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Los tokens no fungibles basados ​​en música son una frontera emergente en el espacio criptográfico y NFT, pero las primeras preguntas que vienen a la mente son: ¿qué son? ¿Y cuáles son sus usos?

Los NFT musicales son relativamente nuevos en la escena y no se pueden precisar a una definición. Sin embargo, en el nivel más básico, son coleccionables digitales verificables, con un componente central que es la integración de una canción.

Una de las primeras colecciones fue “Audioglyphs”, que se estableció como una revolución en la forma en que los usuarios consumen música, sintetizando un flujo infinito de audio para cada NFT. Los creadores e inversores comenzaron a ver la novedad de las NFT musicales a medida que reducían las barreras de entrada para artistas y consumidores.

El electro DJ y coleccionista de NFT 3LAU hizo historia al vender su disco récord Ultravioleta por $ 11,7 millones. También fundó la plataforma de reparto de regalías Royal, que ha recaudado al menos 71 millones de dólares hasta la fecha. Recientemente, John Legend anunció el lanzamiento de su propia plataforma musical NFT, lo que sugiere que hay más artistas interesados ​​en la tecnología.

Si bien el precio y la popularidad de los NFT de música no han aumentado tanto como los NFT de bellas artes, han surgido algunas plataformas que ofrecen una experiencia de usuario más universal y, al mismo tiempo, ofrecen a los creadores métodos de monetización.

Para obtener una mayor perspectiva sobre el asunto, Cointelegraph habló con el CEO de Monstercat, Mike Darlington, sobre el futuro de las NFT musicales, sus implicaciones y los casos de uso de la colección de tokens no fungibles «Relics» de Monstercat que se agotó.

Cointelegraph:¿Cómo defines las NFT musicales?

Mike Darlington: Los NFT de música son artículos coleccionables de propiedad comprobable que contienen música como elemento principal del token, lo que permite que el trabajo del músico desempeñe un papel tan importante como el del artista visual.

CONNECTICUT:¿Puede guiarnos a través de las reliquias y su impacto potencial en el metaverso?

MARYLAND: Relics es la primera plataforma de coleccionables digitales de Monstercat, la primera de su tipo en operar dentro de un sello discográfico. Cada coleccionable de música, también conocido como reliquia, tiene la capacidad de integrar música de manera transparente y verificable en el metaverso. Una vez que posee una Reliquia, puede convertirse en su tema musical mientras viaja entre mundos, juegos y ecosistemas de jugar para ganar, trayendo una comunidad completamente nueva de fanáticos de la música a Web3.

Ver también: La música en el metaverso crea experiencias sociales e inmersivas para los usuarios

CT: ¿De qué manera las NFT musicales pueden dar forma y transformar la industria de la música?

MARYLAND: Uno de los beneficios inmediatos que hemos visto es la mayor capacidad de los artistas para conectarse directamente con sus superfans. Ya sea a través de recompensas, acceso exclusivo, propiedad, etc., las NFT musicales se están convirtiendo en una de las herramientas más poderosas para la creación y el compromiso de la comunidad. También permiten compartir una nueva forma de regalías perpetuas con los artistas visuales. Llegar a cientos de miles de fans ya no es necesario para mantener una carrera: con solo un pequeño grupo de coleccionistas apasionados, los artistas de todos los tamaños pueden ganarse la vida de forma justa con su trabajo.

CT: ¿Cómo pueden las NFT musicales beneficiar a los inversores o coleccionistas?

Maryland: Todo, desde acceso a experiencias inmersivas, contenido desbloqueable directamente del artista, hasta comunicaciones exclusivas. Con Relics en particular, a medida que aumenta la interpretación de la canción en tiempo real, también lo hace su rareza, un beneficio tanto para el fanático como para el artista. La plataforma también ofrece a los coleccionistas acceso musical dentro de Metaverse y ecosistemas de juego para ganar, algo que nosotros, como sello, podemos hacer fácilmente en un panorama difícil sin los derechos y licencias correctos.

CT: ¿Qué es exactamente la «rareza dinámica» y qué significa para las NFT en general y las NFT musicales en particular?

MARYLAND: La rareza dinámica es un rasgo en evolución que cambia según el desempeño de la canción original de la reliquia en el ecosistema de la música tradicional. Si una canción funciona bien en las plataformas tradicionales, la rareza de la gema también aumentará en la reliquia correspondiente. Esta innovación conecta Web2 y Web3 de maneras novedosas y saludables sin alienar el significado de ninguno de los dos. Convierte a los fans en creadores de gustos, con la historia de la canción en cadena.

Los NFT de música seguirán surgiendo y evolucionando a medida que la infraestructura subyacente evolucione para adaptarse a más casos de uso, como Así como las NFT han transformado la forma en que los usuarios interactúan y consumen arte visual, las NFT musicales ya están ganando terreno al revolucionar la forma en que los usuarios las crean, escuchan y usan.

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